Leandro Gazzia no es solo un gran artista, es todo un personaje. Y hablar con él es tan divertido y apasionante como todo lo que cuenta….
-Red Teatral: En Desilusiones, tenes uno de los personajes claves que es Mayra... de esos personajes que la gente más recuerda y toma cariño… sos muy joven pero hace varios años que venis trabajando.
-Leandro: Si. Hoy justo recién vengo de Carlos Paz, porque soy el coreógrafo de los espectáculos del Negro Álvarez y siempre a mitad de temporada voy para chequear cómo va el espectáculo.
Este año volví a ganar el premio Carlos y me da mucho orgullo. Tenemos el mejor cuerpo de baile de la temporada. Y hablábamos con la gente que tengo 12 temporadas de verano.
Yo empecé siendo muy chiquito con Ana Maria Campoy y después lo conocí a Pepe y empecé en Dracula. Y después hice aquí no podemos hacerlo, Las mil y una noches, Caligula, El fantasma de Canterville, Alondra.
Lo maravilloso de la profesión es pasar de un género al otro y hacerlo todo con la misma dignidad y profesionalidad.
-Red Teatral: Que hacías en Aquí no podemos hacerlo
-Leandro: Estuve en la versión del 2002 haciendo un personaje que se llamaba Clarixo.
En Caligula era el tío Claudio. Cada tanto me gusta hacer un poquito de drama. Esta obra también tiene sus partes de comedia, pero tiene un final que hace que no tenga nada que ver como empieza el personaje a como termina.
Y trabajé con muchísima gente como Ethel Rojo, Laura Fidalgo, Cacho Buenaventura, El Negro Álvarez, Silvia Süller, Polino, Marixa Balli.
-Red Teatral: Como bailarín, como coreógrafo…
-Leandro: Si como actor y cantante también. Y trabajando Con Ethel lo conocí al Negro Álvarez a el le gustó mi trabajo como coreógrafo y hace seis años que le armo todos los espectáculos.
Ahora también armé todo un evento para Renault en Pinamar.
-Red Teatral: Y cual de todas tus facetas te gusta más
-Leandro: A mi me gusta estar arriba del escenario. Todo lo que tenga que ver con arte es maravilloso. Me gusta coreografiar, dar clases y todo lo demás, pero yo disfruto cuando estoy arriba del escenario. El ritual de llegar al teatro. Maquillarse, vestirse, calentar la voz, estar con mis compañeros. Y el contacto con la gente.
La angustia de si hay muchos, si hay pocos, si llenamos, si no llenamos. Eso no se paga con nada.
Con los espectáculos de Carlos Paz se ensayan en Buenos Aires, después voy a Carlos Paz y armamos todo, dejo todo en orden y ellos se quedan disfrutando de la temporada y yo me tengo que volver. Después paso en Febrero un par de días para ver como está todo, pero no es lo mismo. A mi me gusta estar arriba del escenario.
-Red Teatral: Y acá tenes la oportunidad de lucirte.
-Leandro: Es muy interesante el personaje. La comedia musical es maravillosa y los que lo subestiman es porque no lo pueden hacer
-Red Teatral: Totalmente. Porque el que hace comedia musical puede hacer teatro de texto, pero no todo el que hace teatro de texto puede hacer comedia musical.
-Leandro: Es como el humor. Subestiman a los comediantes, pero los comediantes pueden hacer drama.
Cuando te preguntan que te hubiese gustado hacer y te dicen trabajar en el San Martín. A mi hubiese encantado trabajar con Olmedo y Porcel. Desde los 11 años cuando me llevaban al teatro yo podía ver una obra dramática en el San Martín o a Porcel en el Provincial de Mar del Plata con Jorge Luz haciendo la Tota y la Porota. Todo me llevaban a ver.
-Red Teatral: Y aprendiste viendo
-Leandro: Totalmente. Y con respecto a la Desilusiones es muy potente, porque además de la complicación del género es abrir el abanico y pasar del humor al drama y entrenar porque viste que los personajes son tres trapecistas. Yo hago muy poco al final, pero para eso estuve un mes entrenando
-Red Teatral: Tu personaje es un travesti pero lo haces de tal manera que no cae en el estereotipo del travesti
-Leandro: Fue lo primero que le dije a Nicolás cuando me lo propuso. No quería hacer la mariconeada. No es que la odie ni que la subestime pero no me gusta.
Este tipo de personajes tiene que tener un porque, una profundidad, una psicología el personaje.
-Red Teatral: Si no son todos iguales.
-Leandro: Claro. Por momentos es muy masculino y muy reo.
-Red Teatral: Y tiene momentos terriblemente tiernos y graciosos a la vez
-Leandro: Estas al borde, porque a veces de lo gracioso a lo patético y de lo patético al drama tenes una línea muy delgada y me encanta circular por ahí
-Red Teatral: Ese es uno de los meritos que tiene Desilusiones. Termina justo en el borde. Esta muy bien cuidado.
-Leandro: Eso es mérito de Nicolás, el director. Esta muy cuidado. Y me gusta trabajar con director distintos
-Red Teatral: Como te integraste a este grupo
-Leandro: Nicolás hace rato que hace sus obras. Yo vengo de una cosa mas comercial como fue “Doña Flor” y le dije a Nico me siento como si fuese Corona haciendo Rey Lear con Alfredo Alcón. Porque vos tenes tu gente que es muy talentosa. Todos cantan, todos bailan, hacen tela. Y yo vengo de otro palo, por eso quise hacer esta temporada. Pese a que tenía los horarios complicados y tuve que sacar el personaje prácticamente en dos semanas. Después tuve dos semanas más para pulirlo. Pero me encantó. Es muy interesante que te dirijan estos directores.
-Red Teatral: Es muy joven y tiene mucha experiencia
-Leandro: La tiene muy clara. Y yo lo conozco porque el también trabajaba con Pepe
-Red Teatral: Y vos la nombraste al principio a la Campoy. Como fue tenerla de profesora y haber trabajado con ella
-Leandro: Y de amiga. El día que ella falleció yo iba a hacer un personaje co-protagónico en el programa Un cortado de canal 7. Y cuando la llame para contarle, porque yo no tengo mucho oficio en tele me dijo venite a comer a casa y te explico todo. Como yo era profesor en la escuela de ella dos veces por semana cenábamos.
Y eso fue el viernes a la noche y el sábado a la mañana falleció.
Yo la amo y l atengo en la boca todo el tiempo. Siempre que estoy con colegas me sale decir la Campoy siempre decía tal y tal cosa. Era tan sabia. Era una persona de 80 años, pero era como hablarle a una persona de 20
-Red Teatral: La Campoy es irremplazable. No era una actriz normal.
-Leandro: Con ella podías hablar desde los temas mas profundos hasta descomponerte de la risa hablando de cualquier cosa. Yo ahora soy muy amigo de Carmen, su hermana, que es igual que ella pero 5 años mas chica.
No habrá ninguna como Ana. Ya van a hacer 4 años que falleció y no sabes como se la extraña
-Red Teatral: Yo creo que el mundo del espectáculo se tendría que encargar de hacer cosas para que ese tipo de artistas no se olviden nunca.
-Leandro: Totalmente. Yo tengo alumnos que no saben quien fue Nini Marshall y te da ganas de matarlos, pero pobrecitos no es culpa de ellos.
Ella siempre me decía esta profesión no se aprende yendo a estudiar solamente, porque la técnica está bien un rato. Pero esto se aprende haciendo.
Yo tengo alumnos de 19 años a los que les digo que tienen que sentirse privilegiados porque son muy jóvenes y ya descubrieron para que están en este mundo y cual es su vocación. Y eso no tiene precio.
-Red Teatral: Es verdad eso.
-Leandro: Podes tener vocación de madre, de docente o lo que sea.
-Red Teatral: Y dentro de todo este abanico de cosas que te gusta hacer. Cual es el género que mas te gusta.
-Leandro: Yo eso lo hablaba con el Negro no existe género menor, “existen las cosas mal hechas o bien hechas”. Me gusta tanto una buena revista, como una buena comedia musical. Y no te hablo de producción. Porque puede ser con cámara negra y si hay buen libro y buenos actores es maravilloso igual.
Pero a mi me gusta actuar más allá del baile y del canto
-Red Teatral: Y que te gustaría hacer si pudieras elegir
-Leandro: No te voy a decir una obra en particular. Te voy a decir lo que me falta a mi. Porque cuando estudiamos teatro te dan como los diez mandamientos del actor. El sacrificio, el talento y el último es suerte. Estar en el momento justo en el lugar indicado. Y a mi me faltaría ese golpecito de suerte para que se diera la popularidad.
Porque un actor lo que busca es la aprobación y el ser querido por la gente. A mi lo que me falta es ir por la calle y que la gente me conozca. Y eso si depende de la suerte mas allá del talento. Porque hay gente que lamentablemente no tiene nada y sin embargo consigue la popularidad.
Yo hablo de popularidad no de ser famoso. Ser famoso no significa ser querido por la gente.
Yo iba por la calle con la Campoy y no había nadie que no se acercara a saludarla e iba por la calle con el Negro Álvarez y todos lo saludaban.
Ahora estoy trabajando con Natalia Fassi que es una de las personas más profesionales que conocí en este medio. Y ella me dijo no se que hago si la gente deja de saludarme porque los amo.
-Red Teatral: Y como fue trabajar con Ethel Rojo que es una gloria
-Leandro: Maravilloso. Ella es otra Campoy. Me enseñó hasta como mirar en el escenario.
Y como conquistar a la gente que está en la platea.
Yo un día tenía que bailar un tango y la producción me había traído una corbata y un moñito negro y ella dijo eso no. Y agarró una tijera y cortó un pedazo de la tela que sobraba de una de las patas que tenia lentejuelas y fue al camarín y me cosió un moño.
Eso es el teatro y esa es la profesión. Y eso yo lo aprendí.
-Red Teatral: Todos los géneros requieren profesionalidad
-Leandro: Yo he visto revistas maravillosas y he visto unas cosas terribles. He visto en el San Martín cosas maravillosas y he visto cosas que me han dormido.
-Red Teatral: Cuando te vi en “Aquí no podemos hacerlo”, yo fui esperando el personaje tradicional de la primera versión de la obra, Sarita Lopreito, que en su momento creó Ana María Cores... Y era el único personaje que estaba muy cambiado. Te condicionaba saber que había sido otro personaje distinto?
-Leandro: No, para nada. Primero porque era mucha distancia de tiempo. Lo bueno de trabajar con Pepe es que el se adapta al actor que tiene. No es como con las obras que vienen de estados unidos donde tenes que hacerlo como un relojito igual al actor que lo hizo allá. Y son todos clones.
Pepe no trabaja así. Y el adapto el personaje a mi personalidad. Yo no vi el de Ana Maria Cores porque no había nacido. Si vi la segunda versión que se hizo en el Cervantes.
Yo había audicionado para bailarín en esa versión y no quedé y después terminé siendo uno de los protagonistas en la última versión que se hizo.
Era la primera vez que hacia un protagónico con Pepe. Y eso me hizo ser mas seguro en mi vida. Además de darme oficio.
Una vez Pepito me dice el teatro es peor amante que uno puede tener porque te exige horarios muy raros y es completamente distinto a la vida común que puede hacer una persona. Y yo le dije te equivocas porque no es mi amante, es mi pareja oficial y la persona que no se adapta a el desaparece y vuela de mi vida.
-Red Teatral: Muy buena respuesta. Y tenes mas proyectos además de Desilusiones.
-Leandro: este año estoy haciendo cosas raras que nunca hice. Este que es un teatro menos comercial es la primera vez que hago. Y ahora me llamaron para hacer un capítulo de una miniserie para internet.
-Red Teatral: La miniserie Yo soy virgen.
-Leandro: Si. Eso mismo. Después el Negro Álvarez viene a Buenos Aires, Sigo dando clases. Estoy armando otras cosas para Renault.
Leandro interpreta en Desilusiones, un personaje maravilloso y tiene a su cargo, junto con Leandro Silva, la escena que a mí personalmente, más me conmovió… y creo que la consigue porque es un profesional de verdad, y por él, pone pasión y emoción en todo lo que dice y cuenta…
Una vez más recomiendo Desilusiones, vale la pena ir un martes al teatro.
No se olviden todos los martes a las 21.30 en el Teatro del Cubo, y como digo siempre NO SE VAN A DESILUSIONAR
CARLOS TREN
MAS SOBRE LEANDRO GAZZIA http://www.redteatral.net/actores-leandro-gazzia-13875
